Agenda Cultural en CABA: 31 de Octubre

El Ministerio de Cultura de la Ciudad continúa acercando su amplia programación de actividades para disfrutar de forma presencial en la Agenda Cultural de CABA, y también online a través de las redes sociales y la plataforma Vivamos Cultura. Aquí, las actividades para el martes 31 de octubre.

• Martes 31

To be continued: a las 20 h en el Teatro Alvear, con entrada libre y gratuita, se podrá disfrutar de este show audiovisual en el recientemente inaugurado teatro, con las obras más célebres del reconocido compositor e intérprete suizo Christian Marclay; quien llegó por primera vez a la Argentina en el marco del Festival No Convencional.

Programa: Screenplay, Manga Scroll, To be continued, interpretadas por Ensemble Babel (Suiza), más los solistas Oriana Favaro y Agustin Genoud. No! (2020) es un portfolio de 15 impresiones hecho de collages de fragmentos de comic books. To Be Continued (2016) es un collage de imágenes encontradas en múltiples comic books; la obra fue creada como una partitura gráfica para Ensamble Babel con el cual Marclay ha trabajado en estrecha colaboración desde 2012. El grupo de cinco músicos improvisa basándose en las ilustraciones durante 30 segundos por página (48 páginas en total) interpretando el libro en un concierto sin cortes.

Mientras que Manga Scroll (2010) es una partitura vocal que consiste en onomatopeyas encontradas en series de cómics de Manga publicados originalmente en Japón pero traducidos para el mercado norteamericano, deleitando al público con un show en el cual los efectos de sonido son encadenados en una sola composición larga pensada para ser interpretada por voz. Y Screen Play (2005) es una partitura musical proyectada que está hecha de imágenes en blanco y negro cuidadosamente editadas y superpuestas con gráficos animados por computadora de colores brillantes, reminiscentes a los puntos y líneas de la notación musical tradicional. Estas señales visuales sugieren emoción, energía, ritmo, tono, volúmen y duración a los músicos.

Visita MOA al patio de las esculturas: a las 10 h a cargo del guía de turismo Daniel Vega. Se suspende por lluvia. Inscripciones desde la web.

En esta visita recorremos el “Patio de las Esculturas MOA” (Monumentos y Obras de Arte), en Palermo, con un recorrido previo por Plaza Sicilia y luego continuamos hacia el Patio, para conocer el trabajo que allí se realiza de restauración, recupero, limpieza y reposición de los monumentos y obras de arte, que se encuentran en el espacio público de la Ciudad de Buenos Aires. Allí nos reciben y nos cuentan ese proceso que transitan las obras en sus diferentes etapas.

Blau: el grupo se presenta a las 20.30 h en el Centro Cultural San Martín, en el marco de + Íntimo en El Cultural, el ciclo musical organizado por la DGEArt.

La banda fusiona grooves electrónicos con funk, rock psicodélico y jazz, allí, donde los vientos tienen un lugar protagónico. Sala Enrique Muiño del Centro Cultural San Martín. Entrada gratuita hasta agotar la capacidad.

Al rojo vivo: para visitar de martes a domingos en el Centro Cultural Recoleta.

Esta no es una retrospectiva, es la apertura de “los archivos” que contienen el imaginario de Renata Schussheim, una mujer pionera y multifacética, que en esta exposición montada en tres salas vinculadas entre sí, abre el cuerpo de su obra para presentarlo desde una mirada contemporánea, invitando a un viaje con ideas convocantes, sentido del humor, sugestión y poesía. Un cosmos construído por el cruce de artes plásticas, escénicas y visuales, la música y el rock. Algunos hitos de su producción vinculada al rock y al arte colaborativo que realizó junto a Charly García, Luis Alberto Spinetta y Federico Moura, con fotos de Jorge Fisbein, Eduardo Martí, Gianni Mestichelli, Martin Gurfein, José Luis Perotta y Gabriel Rocca, estarán exhibidos en distintos formatos y soportes. Hay además vídeos, dibujos, animaciones, gigantografías, collages, esculturas, elementos corpóreos y dispositivos escenográficos, vestuarios y figurines de toda su trayectoria.

Gente de mi ciudad:

El Banco Ciudad presenta una nueva edición del Concurso Fotográfico, que cuenta ya con 23 años de trayectoria ininterrumpida buscando capturar la identidad porteña a través de imágenes específicas de la Ciudad y su gente. La muestra se puede visitar en la fotogalería del Teatro San Martín, de martes a domingos de 14 a 20 h. Entrada gratuita. Ingreso por orden de llegada hasta cubrir la capacidad del lugar.

Urbana BA:

Esta exhibición de más de dos décadas de recopilación fotográfica pretende mostrar coincidencias entre un medio de expresión y el pulso profundo de los últimos 22 años de nuestra Ciudad. Se puede visitar en los balcones de la fotogalería del Teatro San Martín, de martes a domingos de 14 a 20 h. Con entrada gratuita. Ingreso por orden de llegada hasta cubrir la capacidad del lugar.

Cuatro exhibiciones para disfrutar en la Usina del Arte: visitas de martes a jueves de 12 a 20 h, y viernes a domingos y feriados de 11 a 20 h.

• Tender Vortex Tormenta: una instalación diseñada por Martin Huberman & El Estudio Normal para el Hall Central de la Usina del Arte. Es un ejercicio lingüístico-constructivo que devino en un sistema compositivo y experimental de gran escala. El Tender fue puesto a prueba en diferentes contextos y espacios de exhibición alrededor del mundo forjando una trayectoria internacional para el estudio. Desde entonces el sistema fue variando su escala, complejidad y sobre todo su conexión con el imaginario popular hasta llegar a su última versión: Tender Vortex Tormenta. Envuelve al espectador en la fantasía de estar frente a frente con un fenómeno climático de abismales magnitudes, haciendo de la Usina un espacio ideal para el desarrollo de una nueva infraestructura emocional.
• Energía: sinfonía para sistemas inútiles del artista Román Vilati. Esta intervención rítmica de líneas estructuradas y repetitivas articula tres sistemas en un mural geométrico. Un primer sistema dinámico de líneas horizontales de luz eléctrica en diferentes colores se emplaza sobre los muros. Respira, dialoga e interrumpe lumínicamente a un segundo sistema estático y vertical, conformado por piezas de cuentas de acrílico facetadas hilvanadas a través de un tejido manual que rescata las manualidades de la década del 70.
• Esto es Luz realizada por el colectivo mendocino Manglar. Tomando como referencia el diseño de las chimeneas industriales, la instalación propone una analogía entre la producción eléctrica, fundamental para el desarrollo técnico, y la producción artística, fundamental para el desarrollo cognitivo. Manglar es un grupo creativo, originario de Mendoza, compuesto por artistas, profesionales de distintas áreas y productores de arte.

Contacto Visual: una muestra en la sala Laberinto con obras de Andy Cherniavsky, Irina Werning, Lisa Giménez, Matilde Marin, Nora Lezano, Rocío Fernández Charro, Sol Abadi, Violeta Capasso y Vivian Galban.

Esta exposición reúne a nueve fotógrafas contemporáneas que, dentro de sus múltiples campos de desempeño y con diversos recorridos transitados, reactualizan el género del retrato interrogándose acerca de cómo miramos, y de cómo las imágenes nos devuelven la mirada.