Del viernes 28 de octubre al jueves 3 de noviembre, se podrá disfrutar de la edición 2022 del Festival Buenos Aires Danza Contemporánea. Durante 7 días, con 150 artistas en escena, en más de 15 sedes, volvemos a encontrarnos para disfrutar de un evento que desde 2001, implica una de las citas culturales más importantes de la región.
Las entradas son gratuitas y se reservan online dos días antes de cada evento. Además, podrás disfrutar de todos los contenidos digitales que forman parte de la programación en la plataforma Vivamos Cultura de forma libre y gratuita durante el Festival.
12 a 19 h DE AQUÍ
Vanitas Trilogía
MACBA
Un viaje en el que se exploran los contactos de la piel con territorios diversos, del bosque al cemento, del musgo natural a volcanes artificiales y a edificios en ruinas. La trilogía se presenta en instalaciones a veces activadas por los mismos performers. Desde 2020, es llevada a cabo por los coreógrafos y bailarines Agustina Sario y Matthieu Perpoint, acompañados por Joaquín Wall, Leandro Egido Hardoy, Adrián Grimozzi y Demian Velazco Rochwerger.
15 h DE AQUÍ
La gravedad del encuentro
Parque de la Estación
La gravedad, fuerza inherente a toda materia que mantiene los cuerpos unidos y en atracción constante, es también una fuerza que nos mueve, forma y permite permanecer en relación. Ahí donde hay relación se construye un sostén. Cuerpos, piedras, suelo, roces, golpes, polvo. Nos encontramos en prácticas de colaboración que nos permiten suspender lo que creemos estable, y entre vínculos marcados por la erosión, el sedimento y la continua transformación. Construir un modo en común basado en el cuidado.
16 h DE AQUÍ
De la insolencia
Museo Sívori
El proyecto consiste en un dúo que baila, que se pregunta y trae a escena modos de hacer y pensar en la danza. Es menos una obra que la exposición de un diálogo discontinuo. Veinte años atrás, las intérpretes bailaron juntas. En el reencuentro, se abrieron preguntas metidas profundamente en las articulaciones de sus ganas de colaborar, de experimentar eso que llaman “composición instantánea”, y de meterse con las palabras que han poblado su danza hasta hacer libros.
17 h DE ALLÁ
Recurrent Measures Deluxe
Parque de la Estación
Una obra que evoca una persistencia optimista, mientras oscila entre la meditación y la exaltación queer. Este híbrido entre danza y performance combina patrones hipnóticos de movimientos circulares con un fluir minucioso, apoyándose en la música de The Younger Lovers y en los vestuarios originales de alta costura del diseñador Antonio Ortega. La acumulación de acciones, sonidos y vestimentas equilibra progresivamente el espacio y el público, a lo largo del tiempo, entre una positividad calma y una energía rítmica estimulante.
17 h DE AQUÍ
Monumentos en Acción
Buenos Aires Museo
Este proyecto invita a construir un acto de memoria de manera colectiva. Se pregunta por cómo generar una nueva monumentalidad posible basada en la experiencia, la acción y el intercambio. Por medio del encuentro, el debate y la reflexión se invoca aquella memoria que permita la transformación de la sociedad, generando prácticas donde puedan surgir redes de afecto, solidaridad y compromiso durante el tiempo en convivencia.
18 h DE ALLÁ
Avalanche
El Cultural San Martín – Sala A
Dos seres humanos son observados por el ojo de un Cíclope, como polvos antiguos preservados en un bloque de hielo. Caminan en el amanecer de un nuevo planeta, bajo el peso de su melancolía milenaria. Lo que no sobrevivió actúa como una fuerza invisible y ahora es recordado como una regla, una colección, una lista de posibilidades. Con los ojos entrecerrados, recogen el destello de una posibilidad final: una tierra de arena y semillas en la que alguien más aprenderá a moverse, luego de que el último archivo sea destruido.
18 h DE AQUÍ
Macho Varón Masculino.
Documentos sobre danza y masculinidad
Usina del Arte – Sala de Cámara
Conferencia performática que busca reflexionar acerca de las tensiones entre la danza y las masculinidades en Latinoamérica, con el fin de derribar preconceptos arraigados en nuestra sociedad. La obra se propone mostrar la problemática a través de cuatro ejes y sus intersecciones: lo social-territorial, las franjas etarias, el trabajo sobre archivos, y la cuestión de danza y transgénero, exhibiendo la documentación en distintos soportes como presentaciones en vivo y materiales sonoros y audiovisuales.
19:30 h DE AQUÍ
MATKA
Usina del Arte – Auditorio
Es la segunda obra de la Trilogía Manada, en la cual se toma como punto de partida la investigación de los mecanismos sobre la construcción del poder y cómo a partir de él se establecen relaciones, cómo se definen y redistribuyen los roles y cómo estos procesos hacen cuerpo. Interpretada por un elenco netamente de mujeres que ponen en escena las tensiones de poder del universo de lo que culturalmente configuramos como femenino.
19:30 h DE AQUÍ, DE ALLÁ
Misterio
Centro Cultural 25 de Mayo – Sala Redonda
Un trabajo de BIODRAMA sobre una obra de danza teatro llamada Magnética Fe, presentada en el 2018. Narra los avatares de un grupo de artistas que se proponen mantener viva una obra con 4 intérpretes menos. Será un adolescente de 17 años quien nos conducirá desde su imaginario, al intento de develar los acontecimientos y misterios que condujeron la pieza al fracaso.
21 h DE AQUÍ
Pablo Rotemberg: Lecture on nothing (2021)
Centro Cultural 25 de Mayo – Sala Principal
El artista propone una conferencia performática. Partiendo de la reflexión sobre algunas de sus obras, su recorrido como coreógrafo y la experiencia de un año de quietud improductiva, planea un encuentro que parece espontáneo pero no lo es, parece fresco y descontracturado, pero no es otra cosa que una obra más. Esta conferencia performática es una coreografía, es un texto que lo posee. Se presenta y se representa. Planeará cada silencio, elegirá cada gesto, diseñará cada frase.